montsecanti.com

 

Montse Cantí Pijoan

L'Espluga de Francolí Tarragona 1963.

-Pintura y proyección profesional escuela “Massana”, Barcelona con Gino Rubert.

- Bronce a la cera perdida- escuela “Massana”, Barcelona profesor Joaquín Chavarría.

-Modelado en figuración- escuela “Massana”, Barcelona profesor Joaquín Chavarría.

-Escultura- escuela “Llotja” Barcelona, profesor Lluis Grau. 

-Estudios de anatomía artística con modelo del natural en el Real Círculo de Bellas Artes Barcelona.

1983-2004 - Estudios de anatomía artística con modelo del natural en Sant Lluc Barcelona.

·        TRAYECTORIA PROFESIONAL

·        AÑOS DE EXPERIENCIA

·        RECONOCIMIENTOS

·        EXPOSICIONES MUESTRAS O MANIFESTACIONES

·        EL DIBUJANTE O EL PINTOR AL PASTEL

·        LA PLÁSTICA Y LA CREATIVIDAD

OBRA EN:

ü                   Museo de Bellas Artes de la Rioja.

ü                   Museo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife.

ü                  Palacio de la Zarzuela.

ü                  Alcaldía de Sanxenxo.

ü                   Ayuntamiento de Zaragoza. Senador y Concejal:Armando Pérez Borroy.

ü                   Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria. (Pepita Cortijos).

ü                   Ayuntamiento de Toro Zamora. Concejalía de Cultura.

ü                   Iglesia de la Inmaculada Concepción de Las Palmas de Gan Canaria.

ü                   Gran Casino teatro de Ingenio Gran Canaria.

ü                   Institut Dexeus. José Mª Dexeus.

ü                   La Caixa oficina 716.

ü                   Restaurante Neyras Barcelona.

TRAYECTORIA PROFESIONAL

Empieza su trayectoria profesional en la creación artística con el dibujo, la pintura y el grabado en 1983, año en que en el concurso de dibujo de la Diputación Provincial de Tarragona ganó el primer premio, el segundo y el premio accésit. Este mismo año celebró su exposición de dibujos en la Espluga de Francolí y obuvo el reconocimiento del Presidente de la Generalitat Jordi Pujol que visitó oficialmente su exposición. (Adjunto foto de Jordi Pujol y Montse Cantí en su exposición de L'Espluga). También en 1983 tras haber estudiado en varias academias de dibujo de Barcelona empieza sus estudios de dibujo del natural en las aulas del Círculo artístico Sant Lluc que continuan a día de hoy. En 1983 por primera vez la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de L´Hospitalet le encomienda un taller de dibujo y pintura en Las Ramblas abierto al publico durante las fiestas de la patrona Virgen de Montserrat, en el que debe de enseñar al publico como debe ser la visión de conjunto para poder realizar el proceso de creación de una pintura mural, el dibujo y la pintura al pastel.

Obtuvo el reconocimiento del maestro Enric Huguet* diseñador grafico, Director del área plástica de la Escuela Massana en el año 1984por un "buen dominio de la técnica y del oficio y solidez en la tendencia iconológica, simbológica-realista de lenguaje popular". (* Gran enciclopedia Catalana Edicions 62).

A partir de 1984 fomenta los monográficos y talleres abiertos de dibujo y pintura en las casas de cultura o en la calle y encuentra el apoyo de las Instituciones, por considerar que la aproximación del proceso de creación al gran público cumple una función didáctica.  En este mismo año el Ayuntamiento de Barcelona patrocina una exposición en La Fundación Miró titulada "Espai 10 Barcelona Rambles" en la que se expone el contenido de algunos murales pintados por dibujantes y pintores, entre los que se encuentra alguna de las obras de Montse Cantí. Actualmente el Ayuntamiento de Barcelona convoca a los artistas plásticos, durante dos fines de semana al año las jornadas de talleres abierto en todo el casco histórico de la ciudad y el barrio del raval, lugar donde tiene su taller.

Patton Gamero Hens, Catedrático de dibujo y presidente del tribunal para oposiciones a la cátedra de dibujo de la Universidad Canaria, le expresó el reconocimiento a su obra, y algunas de sus obras a forman parte de los fondos del Museo de Bellas Artes de Tenerife desde el año 1987, mientras que otras de sus obra son expuestas con carácter permanente, cuadros dibujados al pastel: "el marginado", dibujos hechos al lápiz litográfico; En 1989 este mismo Museo monta una exposición de tema "el Carnaval Canario" con algunos murales y pinturas realizadas con técnicas diversas algunas de ellas de grandes dimensiones.

Obtuvo el reconocimiento con motivo de su exposición en el Museo de Bellas artes de Tenerife, de Mª Carmen Duque Hernández historiadora de arte del Museo de Bellas Artes De Tenerife, directora en funciones en el año 1987 con la calificación de "maestría increíble en el trazo preciso y autentico".

En el año 1990 La Caixa de Pensions la considera una pintora de reconocida valía, motivo por el cual patrocinó una exposición con carácter cultural con su obra, en la oficina que esta entidad regenta en la calle Rosellón esquina Cerdeña de Barcelona junto a la Sagrada Familia,. of. 716.). El éxito entre el publico, ha hecho que los distintos delegados de la Caixa, que se han ido sucediendo en el tiempo, le hayan pedido que prolongue la duración de la muestra programada en principio para 30 días. Por este motivo esta exposición se ha mantenido durante los últimos 15 años, actualmente la exposición sigue vigente y algunas de sus obras figurativas y paisajes, continúan expuestas y pueden visitarse a diario en horario de oficina.

2004-Fue escogida por el Círculo Artístico Sant Lluc, como Miembro del grupo artístico, para la representación en las modalidades de Abstracción o nueva figuración. En 1996 , era miembro del grupo artístico "grup Jove" de Sant lluc.

Obtuvo el premio accésit en el premio de pintura Isidre Nonell.

AÑOS DE EXPERIENCIA

Cuenta con veintitrés años de experiencia.

RECONOCIMIENTOS

A la difusión de las artes plásticas, la labor cultural y el valor artístico. Por la potenciación de los oficios de dibujante general, pintora artística de creación, grabadora y escultora.

Obtuvo el agradecimiento y reconocimiento "a la colaboración como artista plástico en la difusión de la Cultura y al valor artístico de sus obras", el día 14 de Abril de 1991 por el Excmo. Ayuntamiento de Zaragoza. (Adjunto documento).

Obtuvo el agradecimiento y reconocimiento "por la difusión de las Artes plásticas en la Ciudad de Murcia" por la Teniente Alcalde, delegada de Cultura, educación y turismo en nombre del Excmo. Ayuntamiento de Murcia el día 20 de Enero de 1992. (Adjunto documento).

Obtuvo el "agradecimiento y reconocimiento por su valiosa aportación al mundo de las artes y por su apreciada labor cultural en la Ciudad de Zamora", por el Concejal jefe del área de Cultura Sr. Francisco Villaverde Romero el día 5 de Julio de 1991. (Adjunto documento).

En día 10 de Febrero de 1.992 su pintura al óleo "Chopos de LÉspluga" pintado en el año 1984, pasó a formar parte de la colección de la de la casa su Majestad El Rey, Juan Carlos 1. Palacio de la Zarzuela. (adjunto postal de la obra).

La Generalitat de Cataluña, Departament de Cultura, Direcció General de Promoció Cultural Arts plastiques, por parte del Sr. Delegado: Josep Mª Miquel García el día 21 de febrero de 1992, manifestó su reconocimiento por la difusión que ha hecho del oficio de pintor y dibujante, mostrando al público como debe de hacerse una obra para que alcance el nivel de artística por "haber desarrollado una trayectoria positiva..., alcanzando una calidad que es necesario valorar como artística y enriquecedora por la relación establecida entre su trabajo y el público". (documento adjunto).

El Museo de Bellas Artes de La Rioja dependiente del Ministerio de Cultura, tiene en su colección el dibujo "retrato de india" dibujado al lápiz. (foto de la obra adjunta).

El Museo de Bellas Artes De Tenerife, tiene en su colección obras en exposición. Siete obras y una en depósito.

 (***Montse Cantí manifiesta a quien corresponda que las bases de los concursos y premios cuya organización no se responsabilizan de la obra artística en los casos de robo, sustracción o perdida, no se actúa de acuerdo con la Ley de la propiedad Intelectual y al Convenio de Berna al que España está suscrito no se ajustan a la legalidad vigente en materia de protección de la obra artística y las responsabilidades a las que están sujetas toda persona natural o jurídica cuando se halla en su poder una obra artística, aún cuando sea con carácter temporal. Por ello considera la inclusión de una premisa en las bases de los concursos que excluya de responsabilidades a los organizadores de concursos de dibujo y pintura, es contrario al ordenamiento jurídico y a las resoluciones del Consejo Europeo en materia de protección de los derechos de los autores y de las obras artísticas. Es una situación que se consiente, pero no válida. )

DETALLE DE EXPOSICIONES MUESTRAS O MANIFESTACIONES

ü       2005- Cambados. del 28 de Diciembre de 2004 al 05 de Enero de 2005 "La Natividad"   Casa Consistorial. (Diario adjunto).

ü       2005- Barcelona. 15 de febrero al 23 de febrero. Cercle Catalá de Artesanía. Colectiva Sant Lluc.

ü       2005- La Caixa desde el 1 de Enero of. 716.

ü       2005- Restaurante Neyras. Barcelona Vía Layetana desde el 1 de Enero.

ü       2004-2005- Cambados. Febrero "El Carnaval" Casa consistorial y Auditorio municipal. (diario adjunto)

ü       2004-2005- Pontevedra. Feria de Artesanía Ponte Nadal "Arte Grabación Laminas".

ü       2004- Escuela Massana.

OTRAS:

2003 - 1984

Exposiciones en Barcelona: "Rambles espai 10" Fundacio Miró, Escuela Massana, Instituto de Arte Barcelonés, Barcelona Divina, Restaurante Gorria Barcelona, Gularis, Neyras, Champañería " La cava del Palau", La Caixa of 716, Círculo artístico Sant Lluc colectivas.

Lugares en los que ha participado con la manifestación de su obra:

Holanda.  Ámsterdam Leidse Plein feria de artesanía,

Alemania Occidental Berlín

Suiza; Ginebra, Thun, Laussane ferias de artesanía.

España; Las Palmas de Gran Canaria, La playa del Inglés, Telde, Teror, Puerto Rico, Santa Cruz de Tenerife, Los Cristianos, Las Americas, El Puerto de la Cruz, Huelva, Ayamonte, Badajoz. Cáceres, Plasencia, Trujillo, Salamanca, Ávila, Zamora, Toro, Pontevedra, Sanxenxo, el Grove, Bayona, Coruña, Santiago, Ferrol, Pontedeume, Catoira, Santa Eugenia de Ribeira, Noya, Lugo, Mondoñedo, Ortigueira, Oviedo, Gijón, Avilés, Cangas de Narcea, Castro Urdiales, Laredo, Bilbao, Plentzia, Deba, Gorliz, Romo, Baracaldo, Portugalete, San Sebastián, Hondarribia Fuenterrabía, Irún, Huesca, Valladolid, Palencia, Saldaña, Valencia, Castellón, Alicante, Málaga, Ronda, Alahurín el Grande, Alahurín de la Torre, Cádiz, Jerez de la Frontera, El Puerto de Santamaría, Sanlucar de Barrameda, Sevilla, Ecija, Córdoba, Lucena, Granada, Jaén, Puertollano, Talavera de la Reina, Madrid. (Varios folletos y recortes de prensa adjuntos).

EL DIBUJANTE O EL PINTOR AL PASTEL, OFICIOS EN PELIGRO DE EXTINCIÓN.

Montse Cantí domina el dibujo al pastel como puede verse en esta pagina en la sección de dibujo. En la actualidad el dibujo y la pintura al pastel, son técnicas y oficios en peligro de extinción. No es posible encontrar en la práctica ningun centro docente en el que enseñen técnicas por medio de las cuales se pueda dominar el pastel. No existe como materia lectiva, ni en Institutos de arte, ni en escuelas de Artes y oficios Aplicadas, ni en la Facultad de Bellas Artes ni tan solo es posible encontrar cursos monográficos o talleres dedicados a esta materia y sin embargo son muchos los Museos que cuentan con magníficas obras de arte a partir del Siglo XVIII y en particular del S. XIX entre cuyos mayores representantes se encuentra Edgar Degas. Hay que tener en cuenta que la técnica del pastel es diferente a la pintura al óleo, no son posibles las veladuras y la conservación tras un cristal no está expuesta a la decoloración con el paso de los años debida a las esencias, médium, aceites o barnices que se utilizan con otras técnicas, pudiendo conseguir con una buena técnica la conservación intacta de los colores por cientos de años.

 También domina la técnica del lápiz litográfico, indispensable para alguna de las técnicas de grabado, en la que es necesario tener en cuenta que el dominio por medio de la práctica continua es indispensable, pues no admite el borrado y cualquier cosa que haga el artista es siempre definitiva sin posibilidad de rectificación, en el año 1987 algunos de sus dibujos al lápiz litográfico, tanto algunos dibujos al lápiz litográfico como pinturas al pastel de Montse Cantí pasaron a formar parte de la colección del Museo de bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife, para su exposición permanente y otros para los fondos de dicho Museo.

Practica también otras técnicas como la pintura de creación al óleo, el dibujo al lápiz grafito, la acuarela, el grabado de serigrafía, la tinta china, el modelado como paso previo a la técnica de la cera perdida para el fundido en bronce. Viene ejerciendo la práctica continua en estas técnicas durante los últimos 23 años, y no es posible el dominio de la plástica ni de la creatividad con cualquiera de estas técnicas sin un conocimiento previo y profundo en estas disciplinas.

Un oficio que mantiene la tradición, incorpora el diseño, la plástica y la creatividad al mismo tiempo.

Con sus exposiciones fomenta y promueve la difusión del oficio de dibujante, pintora o esultora, la traza y la delineación de figuras, en los que se aprecian los bosquejos de las cosas incorporando nuevos diseños. Domina las técnicas tradicionales de la composición de la obra artística en el dibujo la pintura y la escultura. En el campo del arte contemporáneo, la abstracción, la nueva figuración, incorpora a su obra nuevos diseños, la creatividad y la plástica indisociable del dibujo y la pintura, de las que expuso unas muestras en el Centro Catalán de Artesanía del 15 al 25 de Febrero de 2005 con el grupo artístico de Sant lluc.

Actualmente tiene taller en LÉspluga de Francolí donde ha hecho la fachada principal de la casa de estilo modernista en el año 1997. Asimismo en Barcelona tiene un local y almacén para depósito de la obra en la Calle de la Cera y su estudio-taller propio muy próximo al museo de arte Contemporáneo de BCN. Desde este último lugar cuya entrada principal está preparada a modo de galería, puede promocionar y fomentar el ejercicio y la practica de los oficios de dibujante, pintora artística escultora y grabadoar, difundiendo y potenciando las exposiciones, muestras o manifestaciones diversas del arte y la artesanía artística de creación, asi como el interés en el aprendizaje de las distintas técnicas, entre otros artesanos, artistas, estudiantes de bellas artes o aficionados.